北京那幅作品收尾的那天，苏州下了一场冬雨。
雨不大，细细密密的，打在平江路的石板路上，发出沙沙的声响。
运河的水面上泛起一层密密麻麻的涟漪，像是有人在水中撒了一把碎银。
空气里弥漫着潮湿的泥土气息和远处人家飘来的饭菜香。
星遥站在绣坊门口，看了一会儿雨，然后转身回到工作台前，开始拆绷子上的绣品。
什刹海的冰面终于完成了。
最后一道工序是在冰面上绣出几条细小的裂纹——她用极细的白色丝线，在深灰色的底色上绣出蜿蜒曲折的线条，模拟冰面在严寒中自然开裂的纹路。
那几条裂纹费了她整整一天的时间，因为力度必须恰到好处：太轻了看不出来，太重了又显得刻意，像是画上去的，而不是冰面自己裂开的。
她反复拆了三次，第四次才终于找到了那种“刚刚好”的感觉。
裂纹绣好之后，整幅作品像是忽然活了过来。
那些冰面上的白色线条不再是孤立的装饰，而成了画面的一部分——你能感觉到那片冰面是真的，是有温度的，是在严寒中承受着某种压力的。
而那些裂纹，就是压力到达极限时留下的痕迹。
她给这幅作品取名为《冬日什刹海》。
取下绣品，平铺在桌面上，她退后几步，从头到尾审视了一遍。
确认没有问题之后，她小心地将它卷起来，收进专用的画筒里，贴上标签，放进储藏室的架子上。
架子上现在已经有三幅作品了——《枫桥夜泊》《扬州慢》《冬日什刹海》。
三幅画筒并排立着，像是三个沉默的士兵，等待着出发的命令。
还剩五幅。
星遥站在架子前，默默地盘算着接下来的进度。
天津、德州、济宁、无锡、杭州——五个城市，五幅作品，平均每幅十五天，需要七十五天。
而距离博览会的截稿日期，还有不到四个月。
时间依然是紧张的，但比起两个月前的焦虑，她现在的心态已经平稳了很多。
因为她知道，只要保持现在的节奏，一步一步地走下去，就一定能在截止日期之前完成。
她关上储藏室的门，回到工作台前，准备开始下一幅作品的绣稿。
就在这时，她的手机响了。
她拿起来一看，是一个陌生的号码，归属地显示为无锡。
她犹豫了一下，还是接了起来：“喂，您好？”
“请问是星遥老师吗？”电话那头传来一个中年男人的声音，带着浓重的无锡口音。
“我是。
您是？”
本章未完，请翻下一页继续阅读.........